Track & Jams / Pièces sonores radiophoniques autour du roller derby et ateliers - Studio *Duuu, Folie N4 Dite "Observatoire"

Track & Jams / Pièces sonores radiophoniques autour du roller derby

Track & Jams est un projet de pièces sonores radiophoniques proposée par Lauren Tortil, écrit à partir de la pratique sportive et féministe du roller derby. Alors que ces deux termes renvoient au premier abord à l’univers musical (une piste audio et une session musicale improvisée entre plusieurs musicien·ne·s), ils raisonnent une seconde fois dans le champ du sport. Le track est le nom donné au terrain de forme oblongue propre à ce sport, tandis que les jams sont les épisodes qui constituent la période de jeu. Si Lauren Tortil s’intéresse aujourd’hui à ce sport, c’est pour l’engagement politique qu’il véhicule et son potentiel sonore. En effet, le roller derby, majoritairement pratiqué par des femmes, est avant tout un sport de contact. Un sport où il est question de stratégie offensive et défensive, de vitesse et de corps se percutant, intensément. Une activité qui se traduit par des sons pluriels aux potentiels musicaux tels que le glissement des patins, l’impact des corps des joueuses entre elles, les coups de freins saccadés, etc. Autant de sons qui nous renseignent sur un sport fait de rythmes, d’intensités et de silences et qui témoignent avec puissance de ce que peut-être la présence sonore du corps féminin. Pour mettre en oeuvre ce projet, Lauren Tortil propose, avec le soutien de *Duuu et de la ligue Les Quads de Paris, de composer une série de pièces sonores radiophoniques réalisée à partir de la pratique sportive du Roller Derby. Par sa présence répétée lors des entraînements de l’équipe, l’artiste captera une succession d’événements sonores induits par les règles de ce sport (déplacements collectifs et circulaires, rythmes entre glisse, point d’impact et chute potentielle, etc.) dans le but d’agencer et composer ces enregistrements à des fins musicales. Artiste sonore et chercheuse, Lauren Tortil porte son intérêt sur le rapport que l’humain entretient avec ses environnements sonores, par le prisme de l’histoire des technologies sonores et des expériences médiatées. Si la vue semble le sens hégémonique dans nos sociétés occidentales, Lauren Tortil insiste sur l’ouïe et développe une démarche artistique où le processus d’écoute se présente comme une pratique active et réflexive, politique et critique sur le monde qui nous entoure. Depuis mars 2021, elle porte le projet éditorial [wo:ks] qui consiste en une série d’entretiens et de co-créations avec des artistes sonores.

En parallèle de ce projet de création radiophonique, Lauren Tortil développe une série d’ateliers destinés à un groupe d’adolescents. Au cours de ce workshop, les participants sont sensibilisés aux paysages sonores. On expérimente différentes situations d’écoute collective en extérieur, suivies de discussions et de notations graphiques de l’expérience (partition pour archiver l’expérience et la subjectivité d’écoute de chacun). Les ateliers sont l’occasion pour l’artiste d’expérimenter et déployer des outils pédagogiques. Ces ateliers seront développés en partenariat avec un club de sport francilien, adressé aux sourds et muets. Ils s’adresseront à un groupe d’adolescents (10-14 ans).