Chanson: Marion Rouxin L'Autre - Saint-Céré

Avec L'Autre, Marion Rouxin pose un regard sensible sur le monde et des mots sur ce qui la touche, la révolte, l’interroge…Elle y questionne l’autre, l’autre soi, l’autre qu’on aime, les autres, dans leurs altérités, dualités et complémentarités. Le Projet L’Autre... souhaite explorer de nouveaux univers musicaux. L’album se dirige vers une production plus moderne, tout en conservant la chaleur de la voix et l’importance de ce qui est dit. On y trouve des titres évoquant tour à tour les thèmes de prédilection de Marion et leurs reflets,opposés ou complices : l’enfant et son Loup, l’autre aimé « derrière tes yeux », la corde tendue del’amour dans la distance « tu es loin », de l’autre bout de monde », le spleen de « des fois non », le temps tirant son fil et tissant sa toile « sur la peau », la comptine de « dis ». Pour créer et interpréter cet album, il semblait juste qu’il soit incarné et composé par un duo :celui de la chanteuse et son alter ego, le pianiste Edouard Leys, pianiste virtuose, compositeur, arrangeur et directeur artistique – notamment pour le projet de Marion. Edouard est féru d’artistes tels que Brad Mehldau, Oscar Peterson, Keith Jarret, Robert Glasper et Quincy Jones. Il fallait également pour en rendre les tons et les nuances, permettre le dépassement du classique duo piano-voix. Aussi, sur la voix de Marion, le vocodeur vient prendre une place de choix, réintroduisant du sensible dans la distance synthétique créée, révélant l’autre par la spatialité. De la même façon, auprès du piano, l’électro s’installe. Celui-ci s’accompagne d’orgues, de synthé bass, de farfisa et percussions rythmiques qui viennent démultiplier les sonorités et les facettes du Duo. Tout en travaillant à partir du coeur de la chanson et de la voix – en faisant écho aux sonorités de la chanson française, le travail de mixage de l’album apporte à l’oeuvre le son de productions actuelles – en y mêlant l’électronique dans les effets et les traitements. Un important travail est également fait dans les bas - venant donner de l’ampleur aux morceaux. Cela devait se faire tout en conservant le rôle central de la voix et sa dimension organique. Pour ce faire, les jeux de résonnances de la voix : le vocodeur, les réverbes, le rappel des voix dans les synthés...est le liant permettant de parfaire la cohérence de l’ensemble.