LUIZA - Théâtre Le Colisée

Luiza a souvent trouvé les mots insuffisants pour exprimer l'intensité de ses sentiments. Trop rigides et contraignants, ils l'ont poussée à chercher une autre voie. Elle a laissé sa voix la guider dans son voyage musical. Elle l'utilise comme un instrument et s'est imprégnée des langues et des paysages de son enfance. Aujourd'hui, Luiza nous invite à découvrir son premier album, Luiza .

Il y a trente ans, Luiza voyait le jour à Rennes, en France, et grandissait dans un environnement où l'art était omniprésent. Son père, français, est bassiste de jazz, guidé par l'intérêt, la curiosité et le respect qu'il porte à la musique. Sa mère est une danseuse brésilienne libre et audacieuse. Le reste de la famille comptait de nombreux autres artistes qui ont marqué la sensibilité artistique de Luiza.

Enfant, elle était membre de la célèbre Maîtrise de Bretagne à Rennes, où elle a perfectionné sa technique vocale pendant huit ans. Au conservatoire, elle s'est concentrée sur le piano, la guitare, la harpe et la danse. Jusqu'à l'adolescence, sa vie était rythmée par les répétitions et les concerts de musique sacrée. Ce milieu, parfois trop strict pour une jeune fille, la poussa à rêver d'autre chose.

En quête de nouvelles idées et d'inspiration, elle partit pour l'Amazonie. Luiza connaissait déjà bien cette région, ayant passé de nombreuses vacances, enfant, dans les communautés indigènes Yanomami. À 18 ans, elle y retourna et découvrit la puissance de la forêt, tantôt silencieuse, tantôt frémissante. Lors de concerts et de festivals dans les villes brésiliennes, elle apprit qu'il fallait chanter du plus profond de son âme.

Un an plus tard, Luiza fut admise à l'école des beaux-arts de La Réunion. Sur cette île de l'océan Indien, elle étudia la peinture, le documentaire et la photographie pendant cinq ans. Elle y flânait parmi les sommets montagneux et se laissait emporter par les basses vibrantes du reggae et du dub. Cette expérience raviva sa spontanéité musicale et artistique, et elle se remit à chanter.

Elle chante lors de soirées dub et de jam sessions dans différentes langues, y compris une langue qu'elle a inventée. Son intuition lui disait qu'elle ne devait plus étouffer sa voix. Même aux concerts de grandes stars, elle ressent l'envie de chanter elle aussi, monte sur scène et s'empare du micro des mains de Richard Bona, Emir Kusturica, La Caravane Passe ou Soviet Suprem, surprenant artistes et public par son courage et son talent.

Luiza n'avait plus le choix : elle devait faire de la musique son métier.

En 2019, elle est retournée en France pour se lancer dans une nouvelle vie artistique. La chanteuse, pour qui la spontanéité est si essentielle, a dû apprendre à se maîtriser et à évoluer selon de nouvelles règles, aussi bien en studio que sur scène. De plus, elle a dû commencer à écrire des textes en français, une langue qui l'intimide encore. Elle déploie beaucoup d'efforts, sans jamais perdre de vue son authenticité.

Les années qui suivirent furent marquées par des expériences inspirantes et des collaborations qui la poussèrent à sortir son premier EP solo sous son propre nom. En 2025, Fantastick vit le jour, une uvre multilingue et riche en sonorités, réalisée avec un groupe dirigé par Louis Thomas, du groupe franco-arménien Ladaniva. L'EP est envoûtant et coloré. Luiza y explore la cumbia, le dancehall, la neo-soul et les sonorités brésiliennes, sans oublier des ballades oniriques.

Fantastick attira l'attention des producteurs électro de Bleu Soleil, convaincus de pouvoir faire des merveilles avec leurs mélodies et l'imagination de Luiza. Dans une petite pièce, avec un micro bon marché, ils improvisèrent un morceau au titre simple : Soleil Bleu . Un coup de chance qui envoûta immédiatement. Cet hymne à l'indépendance toucha un large public et devint viral sur les réseaux sociaux, que Luiza elle-même utilisait peu.

Toutes les grandes radios ont diffusé le titre, quel que soit leur format musical : de l'émission alternative de Radio Nova à RTL et NRJ, en passant par la station hip-hop Skyrock. En 2025, Soleil Bleu est resté des semaines en tête des classements, est devenu le troisième titre français le plus diffusé et a cumulé plus de 170 millions d'écoutes en streaming. Même en Allemagne, il a été le tube français de l'année, diffusé par des stations aussi diverses que SWR3, BigFM et WDR Cosmo.

Pour Luiza, tout s'emballe. Depuis des semaines, elle est invitée partout pour chanter et donner des interviews. La jeune artiste déborde d'idées et d'ambitions, rêvant déjà de l'avenir et de son premier album.

L'album Luiza a été créé en un été entre Paris et le port italien de Salerne, en collaboration avec le producteur Victor Vagh, connu pour son travail avec l'artiste brésilienne Flavia Coelho. C'est un kaléidoscope où la nature occupe une place centrale. Rien d'étonnant à cela de la part d'une artiste qui entretient une relation mystique avec la vie sous toutes ses formes et qui a appris à contempler aussi bien les nervures d'une feuille que l'horizon lointain. Elle nous accompagne du ciel à la terre, de l'été à l'hiver, du jour à la nuit, et nous offre, au début comme à la fin, une vision de la mer.

Chaque chanson de l'album fait écho à ses nombreux voyages.